United States
De sa diffusion en Europe à partir du XVIIe siècle, le café fait partie de la vie quotidienne, à tel point qu'il est souvent immortalisé également dans les œuvres d'artistes célèbres.
Du préimpressionnisme de Edouard Manet au réalisme américain de Edward Hopper, le café a conquis son espace dans les arts figuratifs en disant aux époques, aux coutumes et aux humeurs.
Sans parler de ceux qui utilisent aujourd'hui cette boisson pour peindre, créant des chefs-d'œuvre avec un parfum de café!
Après vous avoir parlé du Café au cinéma il est né en Café en musique, aujourd'hui, nous vous amènerons à découvrir le Café en art à travers moi peintures principales qui le voient protagoniste, à la fois comme boisson et comme lieu de réunion et d'agrégation.
Café dans l'art: de la première apparition au XVIIe siècle aux peintures impressionnistes
Savez-vous quelle est la plus ancienne représentation d'une tasse de café?
Il semblerait que ce soit la nature morte peinte par l'artiste espagnol Francisco de Zurbarán en 1633 et intitulé Cède, Panier d'oranges et tasse avec rose.
En fait, sur la photo, une tasse candide peut clairement être distinguée à côté du panier des fruits central: selon les historiens de l'art, ce serait précisément la première apparition du café dans les arts figuratifs.
Si, au XVIIIe siècle, le café était consommé principalement par les classes sociales les plus élevées, au cours du XIXe siècle, la boisson a vu une plus grande diffusion, commençant à apparaître plus fréquemment également dans les œuvres picturales inspirées par la vie quotidienne de la classe bourgeoise.
Nous le trouvons, par exemple, dans Petit déjeuner dans l'atelier (Manetter, 1868) sous la forme d'une tasse blanche qui apparaît sur la table toujours réglée, tandis que la serveuse s'approche avec une cafetière.
Et il est également présent dans La fin du petit déjeuner, fabriqué en 1879 par Pierre-Auguste Renoir, l'un des plus grands représentants de l'impressionnisme français: l'image exprime le climat serein d'un déjeuner en plein air, avec les tasses à café toujours sur la table, transmettant la spontanéité typique des photographies contemporaines.
Café la nuit joué par Vincent Van Gogh
Si la peinture Chez Le Père Lathuille (Manetter, 1879) tombe à nous dans l'atmosphère romantique d'un couple déterminé à discuter à une table de restaurant pendant que le serveur observe la scène de loin avec une cafetière à la main, Vincent Van Gogh Il nous transporte à l'intérieur de ses peintures pleines de charme et d'atmosphère.
Sur la terrasse du café le soir, construite en 1888, le peintre dépeint un endroit encore présent Place du forum à Arles, en Provence.
C'est le café conçu comme un lieu de rencontre qui est le protagoniste de ce célèbre travail du peintre néerlandais: doré et brillant, il brille sous un ciel clair et étoilé, tandis qu'un serveur traverse les tables pleines de gens.
Plus pénible, cependant, c'est le sentiment qui communique Le café la nuit, également daté de 1888: grâce à l'utilisation de couleurs complémentaires rouges et vertes, en fait, Van Gogh a voulu transmettre la violence des passions humaines qui dégénèrent, en particulier dans le café.
De Cézanne à Guttuso: café en art de la fin du XIXe siècle aux années 70
Notre voyage pour découvrir le café dans l'art se poursuit avec Femme avec cafetière, peint par Paul Cézanne Probablement vers 1895.
La photo a un sujet très simple, tiré de la vie quotidienne: nous voyons une séance domestique pendant un moment de repos, tandis que sur la table à ses côtés, une cafetière et une tasse sont placées.
La particularité de ce travail est la simplification et la stylisation géométrique des formes, des éléments qui annoncent le cubisme et qui représentent le changement dans l'art du peintre.
Pour nous conduire aux atmosphères les plus désolées est l'Américain Edward Hopper. Dans Automate, travail créé en 1927, une fille célibataire à l'intérieur d'un endroit soutient une tasse de café, tandis que son regard semble perdu dans le vide.
Un climat de solitude et d'aliénation non loin de la perceptible Les cauchembuli, toujours peint par Hopper en 1942, qui montre un endroit avec une grande fenêtre à l'intérieur duquel il y a trois clients, chacun immergé dans ses propres pensées.
De l'Amérique des années 40, nous catapulons enfin le café grec de Rome: en 1976, en fait, l'artiste Renato Guttuso fait la peinture Café grec, une œuvre qui dépeint le célèbre café littéraire romain - ouvert en 1760 - et le point de rencontre légendaire des artistes et des personnalités éminentes qui y ont assisté au fil des ans.
Art du café: l'art de la peinture avec du café qui dépople sur Instagram
Le café est également le protagoniste de l'art contemporain et devient un véritable outil de peinture avec le Café, L'art de peindre avec du café.
Nous vous avons déjà parlé Cette technique picturale Citant des artistes comme Karen Eland, Hong Yi, Andrew Saur et Angel Sarkela-Saur.
Un autre nom qui mérite d'être mentionné est Maria A. Aristidou: En utilisant le pinceau et le café, l'artiste anglais donne vie aux illustrations qui ont des gens célèbres comme protagonistes, dessins animés, animaux ou reproductions de photographies célèbres.
Vous pouvez alors mentionner les œuvres de Michael Breach, Barman de New York qui s'appuie sur la mousse de cappuccino reproduisant le visage des célébrités ou des personnages de films: pas seulement Art de laitPar conséquent, mais de vrais chefs-d'œuvre à apprécier avec le palais et avec les yeux, et immortalisé pour toujours par les photos publiées sur le profil Instagram du barman portrait.
Que pensez-vous du rôle du café dans l'art?
Connaissez-vous d'autres peintures où le café ou d'autres artistes qui l'utilisent pour dessiner?