Aus seiner Verbreitung in Europa ab dem 17. Jahrhundert ist der Kaffee Teil des Alltags so sehr geworden, dass er oft auch in den Werken berühmter Künstler verewigt wird.
Aus dem Vorinpressionismus von Edouard Manet zum amerikanischen Realismus von Edward Hopper, Kaffee hat seinen Platz in den figurativen Künsten erobert, indem er Epochen, Bräuche und Stimmungen erzählt.
Ganz zu schweigen von denjenigen, die heute dieses Getränk verwenden, um Meisterwerke mit Kaffeenduft zu schaffen!
Nachdem Sie Ihnen von den erzählt haben Kaffee im Kino Er wurde geboren in Kaffee in MusikHeute werden wir Sie dazu bringen, die zu entdecken Kaffee in Kunst durch i Hauptbilder, die ihn Protagonist sehensowohl als Getränk als auch als Treffen und Aggregation.
Kaffee in der Kunst: Vom ersten Auftritt im 17. Jahrhundert bis zu den impressionistischen Gemälden
Wissen Sie, was die älteste Darstellung einer Tasse Kaffee ist?
Es scheint die tote Natur zu sein, die der spanische Künstler gemalt hat Francisco de Zurbarán 1633 und berechtigt Zedernschale, Korb mit Orangen und Tasse mit Pink.
Auf dem Bild kann eine offene Tasse neben dem zentralen Obstkorb deutlich unterschieden werden: Laut Kunsthistorikern wäre dies genau das erste Erscheinungsbild von Kaffee in den figurativen Künsten.
Wenn der Kaffee im achtzehnten Jahrhundert hauptsächlich durch die höchsten sozialen Klassen verzehrt wurde, sah das Getränk im 19. Jahrhundert eine größere Diffusion und erschien häufiger auch in den bildlichen Werken, die vom täglichen Leben der Bourgeois -Klasse inspiriert waren.
Wir finden es zum Beispiel in Frühstück im Atelier (Manet, 1868) in Form einer weißen Tasse, die noch auf dem Tisch erscheint, während sich die Kellnerin mit einer Kaffeemaschine nähert.
Und es ist auch in präsent in Das Ende des Frühstücks, gemacht 1879 von Pierre-Auguste Renoir, einer der größten Exponenten des französischen Impressionismus: Das Bild drückt das ruhige Klima von einem nach dem Mittagessen im Freien aus, wobei die Kaffeetassen immer noch auf dem Tisch übertragen werden und die für zeitgenössische Fotos typische Spontanität übertragen.
Kaffee in der Nacht gespielt von Vincent Van Gogh
Wenn das Gemälde Chez Le Père Lathuille (Manet, 1879) fällt uns in die romantische Atmosphäre eines Paares, das an einem Restauranttisch plauderte, während der Kellner die Szene von weitem mit einer Kaffeemaschine in der Hand beobachtet. Vincent van Gogh Er transportiert uns in seine Gemälde voller Charme und Atmosphäre.
Auf der Terrasse des Kaffees am Abend, der 1888 erbaut wurde, porträtiert der Maler einen noch vorhandenen Ort in Platzieren Sie DU Forum in Arlesin der Provence.
Es ist der Kaffee, der als Treffpunkt bestimmt ist, der die Protagonistin dieser berühmten Arbeit des niederländischen Malers ist: Golden und Hell, er scheint unter einem klaren und sternenklaren Himmel, während ein Kellner durch die von Menschen voll durch die Tische geht.
Mehr beunruhigender ist jedoch das Gefühl, das kommuniziert Der Kaffee in der Nachtebenfalls datiert 1888: Durch die Verwendung komplementärer rot und grüner Farben wollte Van Gogh die Gewalt der degenerierten menschlichen Leidenschaften, insbesondere beim Kaffee, übertragen.
Von Cézanne bis Guttuso: Kaffee in der Kunst vom Ende des neunzehnten Jahrhunderts bis in die siebziger Jahre
Unsere Reise, um den Kaffee in der Kunst zu entdecken, setzt sich fort mit fort Frau mit Kaffeemaschine, gemalt von Paul Cézanne Wahrscheinlich um 1895.
Das Bild hat ein sehr einfaches Thema, das aus dem Alltag entnommen wurde: Wir sehen eine häusliche Sitzung in einem Moment der Ruhe, während auf dem Tisch an seiner Seite eine Kaffeemaschine und eine Tasse platziert werden.
Die Besonderheit dieser Arbeit ist die Vereinfachung und geometrische Stylisierung der Formen, Elemente, die den Kubismus ankündigen und die Veränderung der Kunst des Malers darstellen.
Uns zu den trostlossten Atmosphären zu führen, ist der Amerikaner Edward Hopper. In AutomatEin einzelnes Mädchen an einem Ort unterstützt eine Tasse Kaffee, während ihr Blick in der Leere verloren scheint.
Ein Klima der Einsamkeit und Entfremdung, nicht weit vom wahrnehmbaren Der AlbumIm Jahr 1942 wurde immer von Hopper gemalt, das einen Ort mit einem großen Fenster im Inneren zeigt, in dem es drei Gäste gibt, die jeweils in seine eigenen Gedanken eingetaucht sind.
Aus dem Amerika der 1940er Jahre katapultiert wir schließlich in den griechischen Kaffee von Rom: 1976 der Künstler tatsächlich Renato Guttuso machte das Gemälde Griechischer Kaffee, ein Werk, das den berühmten römischen literarischen Kaffee darstellt - 1760 geöffnet - und legendärer Treffpunkt von Künstlern und prominenten Persönlichkeiten, die sich im Laufe der Jahre daran besucht haben.
Kaffeekunst: Die Kunst des Malerei mit Kaffee, der auf Instagram entpopuliert
Kaffee ist auch der Protagonist der zeitgenössischen Kunst und wird zu einem echten Werkzeug des Malerei mit dem Kaffeekunst, die Kunst des Malerei mit Kaffee.
Wir haben dir schon davon erzählt Diese bildliche Technik Künstler zitieren Karen Eland, Hong Yi, Andrew Saur und Angel Sarkela-Saur.
Ein anderer Name, der erwähnenswert ist, ist Maria A. Aristidou: Mit Pinsel und Kaffee verleiht der englische Künstler Illustrationen, die berühmte Menschen als Protagonisten, Cartoons, Tiere oder Reproduktionen berühmter Fotos haben.
Sie können dann die Werke von erwähnen Michael Breach, New York Barkeeper, der sich auf den Schaum von Cappuccino stützt und das Gesicht von Prominenten oder Filmfiguren reproduziert: nicht nur MilchkunstDaher, aber echte Meisterwerke, die mit dem Gaumen und mit den Augen genossen werden sollen, und für immer durch die Fotos, die auf dem Instagram -Profil des Porträt -Barkeeper veröffentlicht wurden, für immer verewigt werden.
Was halten Sie von der Rolle des Kaffees in der Kunst?
Kennen Sie andere Gemälde, bei denen Kaffee oder andere Künstler, die ihn zum Zeichnen verwenden?