FREE SHIPPING ON ORDERS OVER 1.115,00 NKr

Your cart

Your cart is empty

Alla scoperta del caffè nell’arte attraverso i dipinti dei pittori più famosi

Oppdage kaffe i kunst gjennom maleriene til de mest kjente malere

Fra sin diffusjon i Europa fra det syttende århundre har kaffe blitt en del av hverdagen, så mye at den ofte blir udødeliggjort også i verkene til kjente kunstnere.

Fra før impresjonisme av Edouard Manet til den amerikanske realismen av Edward Hopper, Kaffe har erobret sin plass i den figurative kunsten ved å fortelle epoker, skikker og stemninger.

For ikke å snakke om de som i dag bruker denne drinken til å male, og skaper mesterverk med kaffeduft!

Etter å ha fortalt deg om Kaffe på kino han var født i Kaffe i musikk, i dag vil vi føre deg til å oppdage Kaffe i kunst gjennom i Hovedmalerier som ser ham hovedperson, både som en drink og som et møte- og aggregeringssted.

Kaffe i kunst: Fra første opptreden i det syttende århundre til impresjonistiske maleriene

Vet du hva som er den eldste representasjonen av en kopp kaffe?

Det ser ut til å være den døde naturen malt av den spanske kunstneren Francisco de Zurbarán i 1633 og med tittelen Cedar Dish, Basket med appelsiner og kopp med rosa.

På bildet kan faktisk en ærlig kopp tydelig skilles ved siden av den sentrale fruktkurven: ifølge kunsthistorikere, ville dette nettopp være det første utseendet til kaffe i den figurative kunsten.

Hvis kaffen i løpet av det attende århundre hovedsakelig ble konsumert av de høyeste sosiale klassene, så i løpet av det nittende århundre en større diffusjon, og begynte å vises oftere også i de billedlige verkene inspirert av hverdagen i den borgerlige klassen.

Vi finner det for eksempel i Frokost i Atelier (Manet, 1868) i form av en hvit kopp som vises på bordet fremdeles satt, mens servitøren nærmer seg med en kaffetrakter.

Og det er også til stede i Slutten på frokosten, laget i 1879 av Pierre-Auguste Renoir, en av de største eksponentene for fransk impresjonisme: Bildet uttrykker det rolige klimaet på en etter utendørs lunsj, med kaffekoppene som fremdeles er på bordet, og overfører spontaniteten som er typisk for moderne fotografier.

Kaffe om natten spilt av Vincent Van Gogh

Hvis maleriet Chez le père lathuille (Manet, 1879) faller for oss i den romantiske atmosfæren til et par som har til hensikt å chatte ved et restaurantbord mens servitøren observerer scenen langveisfra med en kaffetrakter i hånden, Vincent Van Gogh Han transporterer oss inne i maleriene sine fulle av sjarm og atmosfære.

På kaffens terrasse om kvelden, bygget i 1888, skildrer maleren et sted som fremdeles er til stede i Plasser du forum i Arles, i Provence.

Det er kaffen som er ment som et møteplass som er hovedpersonen i dette berømte verket til den nederlandske maleren: Golden and Bright, han skinner under en klar og stjernehimmel, mens en kelner går gjennom bordene fulle av mennesker.

Mer urovekkende er imidlertid følelsen som kommuniserer Kaffen om natten, også datert 1888: Gjennom bruk av komplementære røde og grønne farger ønsket Van Gogh faktisk å overføre volden fra de menneskelige lidenskapene som degenererte, spesielt i kaffe.

Fra Cézanne til Guttuso: Kaffe i kunst fra slutten av det nittende århundre til syttitallet

Reisen vår for å oppdage kaffen i kunst fortsetter med Kvinne med kaffetrakter, malt av Paul Cézanne Sannsynligvis rundt 1895.

Bildet har et veldig enkelt emne, hentet fra hverdagen: vi ser et husholdning sittende i et øyeblikk av hvile, mens vi er på bordet ved hans side en kaffetrakter og en kopp er plassert.

Det særegne ved dette arbeidet er forenkling og geometrisk stilisering av formene, elementer som kunngjør kubisme og som representerer endringen i malerens kunst.

Å føre oss til de mest øde atmosfærene er den amerikanske Edward Hopper. I Automat, Arbeid opprettet i 1927, støtter en enkelt jente på et sted en kopp kaffe, mens blikket virker tapt i tomrommet.

Et ensomhet og fremmedgjøring ikke langt fra den merkbare The Nightmbuli, alltid malt av Hopper i 1942, som viser et sted med et stort vindu inne som det er tre lånetakere, som hver er nedsenket i sine egne tanker.

Fra Amerika på 1940 -tallet katapulter vi til slutt til den greske kaffen i Roma: i 1976, faktisk kunstneren Renato Guttuso laget maleriet Gresk kaffe, et verk som skildrer den berømte romerske litterære kaffen - åpent i 1760 - og legendariske møtepunkt for kunstnere og fremtredende personligheter som har deltatt på det gjennom årene.

Kaffekunst: Kunsten å male med kaffe som avpopulerer på Instagram

Kaffe er også hovedpersonen i samtidskunst og blir et ekte verktøy for å male med Kaffekunst, kunsten å male med kaffe.

Vi har allerede fortalt deg om Denne billedteknikken siterer artister som Karen Eland, Hong Yi, Andrew Saur og Angel Sarkela-Saur.

Et annet navn som er verdt å nevne er Maria A. Aristidou: Ved hjelp av børste og kaffe gir den engelske kunstneren liv til illustrasjoner som har kjente mennesker som hovedpersoner, tegneserier, dyr eller reproduksjoner av kjente fotografier.

Du kan deretter nevne verkene til Michael brudd, New York Bartender som trekker på skummet til Cappuccino som reproduserer ansiktet til kjendiser eller filmkarakterer: ikke bare MelkekunstDerfor, men ekte mesterverk som skal nytes med ganen og med øynene, og foreviget for alltid av bildene publisert på Instagram -profilen til portrettbartenderen.

Hva synes du om rollen som kaffe i kunst?

Kjenner du andre malerier der kaffe eller andre artister som bruker den til å tegne?

Previous post
Next post

Leave a comment

Please note, comments must be approved before they are published